Category: 1/2017

«Арап Петра Великого» Артура Лурье: вступление и краткий путеводитель к опере, пока не дождавшейся исполнения

Статья посвящена опере «Арап Петра Великого» (1948‒1961) — итоговому произведению композитора Артура Лурье (1892‒1966).
Либретто оперы, созданное Ириной Грэм [Irene Graham] при активном участии композитора, написано в технике, близкой центону.
Его основой являются цитаты из произведений Пушкина, а также западноевропейских и русских поэтов от Катулла до Жерара де Нерваля, Стефана Малларме, Дмитрия Мережковского, Вячеслава Иванова, Александра Блока. Стилистически многопланова музыка оперы, характеристика которой дается во второй половине статьи. Статья написана на основе хранящихся в Швейцарии, США и России архивных документов, в том числе, дневников, писем и нотных рукописей композитора.

«Своё» как «чужое», «чужое» как «своё»: автоцитаты, цитаты и компиляции у Прокофьева

Аннотация: Статья посвящена особенностям творческого мышления Прокофьева – использованию автоцитат, фольклорных цитат и компиляций на основе русского народного музыкального материала. В результате анализа набросков и эскизов композитора, его музыкальных и литературных сочинений путь от создания яркого и уникального тематизма к форсированию компилятивного метода предстаёт как закономерное движение, охватывающее несколько последовательных этапов. Отдельный, хотя и пунктирно намеченный, сюжет статьи составляют противоречия и прямые контрасты между сказанным гением словом и написанной музыкой, что является одной из всегда актуальных проблем музыковедения.

Сольные номера в операх Ф. Шуберта: ария или песня?

Аннотация: В статье рассматриваются проблемы, связанные с принадлежностью сольных номеров в театральных сочинениях Шуберта к традиции большого оперного стиля. В музыкознании сложилось ошибочное мнение о том, что оперы и зингшпили этого композитора представляют собой набор песен. Однако среди сольных номеров как ранних, так и зрелых театральных сочинений Шуберта есть немало арий, написанных по итальянским моделям. В то же время во многих случаях очевидна также ориентация на песенные формы и стиль.

Оперы К.В. Глюка: о технике пародии и заимствованиях в музыкальном театре XVIII века

Аннотация: В статье рассмотрен феномен повторного использования музыкального материала в операх XVIII века на примере творчества К.В. Глюка. В центре внимания находятся две проблемы:
1) «самоцитирование» в сочинениях Глюка, т.е. перенос из оперы в оперу музыкальных номеров и их фрагментов; 2) влияние музыки Глюка на композиторов его времени. Данные проблемы исследуются на примере ряда опер Глюка – «Аэций» (1750), «Милосердие Тита» (1752), «Антигон» (1756), «Орфей и Эвридика» (1762), «Ифигения в Тавриде» (1779), версия «Орфея и Эвридики» Глюка, созданной И.К. Бахом (1774), «Орфей и Эвридика» Ф. Бертони (1776). Сделан вывод о том, что техника пародии в операх Глюка представлена разнообразно: от приемов контрафактуры до существенных переработок, при этом материал из опер seria, перенесенный в реформаторские музыкальные драмы, органично вписывался в новую музыкально-драматическую концепцию. «Орфей и Эвридика» Глюка/Баха представляет одно из редких в истории музыкального театра явлений, когда пастиччо превращается, фактически, в острый эстетический диалог, обозначая одну из переломных граней в развитии оперного жанра.

Василий Титов – Герасим (Завадовский) – Кирилл Заюшевич: творческий диалог, творческое соревнование

Аннотация: Статья посвящена различным видам «творческого диалога» в музыке русского барокко. Наиболее распространенный его вид – обработка сочинений для различных хоровых составов. Показано, что по меньшей мере два концерта, считавшиеся сочинениями Герасима (Завадовского), являются обработками одноименных концертов Василия Титова. Также рассмотрен хоровой концерт Кирилла Заюшевича, ставший плодом творческого соревнования этого композитора с Титовым.

Главный хорал в «Clavierübung III» И.С. Баха

Аннотация: «Третья часть Клавирных упражнений» («Clavierübung III») представляет собой цикл, состоящий из 27 частей. В обрамлении Прелюдии и Заключительной фуги находятся 21 хоральная обработка и 4 дуэта. «Главным хоралом» в статье названа первая группа из трех хоральных обработок. Первоисточником его является старинный одночастный грегорианский гимн «Kyrie, fons bonitatis». Во времена Реформации он был переведен на немецкий язык. Три его куплета Бах распределил между тремя частями цикла, которые сохранили тем не менее внутреннее единство. Для последующих частей этот «хорал» становится некоторой «темой», определяющей дальнейшее развитие (интонационное, тональное, структурное, композиционное), служащей единству цикла в целом. «Чужой» материал оказывается импульсом для создания совершенно оригинального «своего» произведения.

Магнификаты-пародии в творчестве Орландо Лассо и Бальдуина Гуаюля

Аннотация: Статья посвящена полифоническим магнификатам в технике пародии в творчестве Орландо ди Лассо и его ученика Бальдуина Гуаюля. Дается краткая историческая справка о композиции ренессансного магнификата, в контексте которой рассматриваются магнификаты-пародии Лассо и Гуаюля. Особое внимание уделяется магнификатам двух композиторов, созданных на основе Шансон Лассо «Susanne unjour». Поставлена проблема мотивно-тематической структуры магнификата-пародии.